大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于蝶恋花行书字体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍蝶恋花行书字体的解答，让我们一起看看吧。
- 不听别人瞎忽悠，请看行书，草书是怎么写的，牡丹是怎么画的？如何？
- 当代在世的书法家沈鹏、欧阳中石、李铎，哪个艺术成就高；你更喜欢谁？
- 与杨絮有关的诗词有什么？可是古诗词，也可以是自己的作品？
- 皓月当空，你能想到哪些有关于明月的诗句呢？
不听别人瞎忽悠，请看行书，草书是怎么写的，牡丹是怎么画的？如何？
这个草书还在初始阶段，很多字像“有、山、千、来、寻、旧，莺、貌、到、雷、动、奋……”都没有到位，建议静下来好好学，不要毛里毛糙，公示出来，须知通晓者多如牛毛，恕我直言。
当代在世的书法家沈鹏、欧阳中石、李铎，哪个艺术成就高；你更喜欢谁？
这三位书法家都是当今著名的书法大腕，要论在书法界的地位可能当今无人能及了，其艺术成就有多高，现在不好论断，但是现在好像网友们并不买账，尤其对于沈鹏和欧阳中石的批评的声音也非常多，只能根据他们三人的特点，谈一谈我个人的喜好。
这三位书法家，欧阳中石、沈鹏、李铎他们的书法各有特点，欧阳中石擅长从楷书，是首都师范大学书法专业的掌门人，也是最早从事书法专业教育的书法家之一，声明远播，我平时在山东到处都能够看到他的题字，以前上高中的时候非常迷恋他的书法，当时看他的书法真迹，其和结构的确让我震撼，现在对他的字并没有特别的感觉。
欧阳中石书法
沈鹏主要擅长草书，尤其是狂草书，还曾担任过书协的掌门人，在书法界很有影响力，现在也一直在从事书法教育工作，他的工作室培养了不少当代著名的中青年书法家，著名的有“沈门七子”。我有他的草书作品，上大学的时候临过他的小草，对于当时的我来说，是有帮助的，因为我当时正在学习王羲之的《十七帖》，因为不是墨迹，很难理解《十七帖》的用笔，练了练沈鹏的才有所悟。对于他的草书我还是比较喜欢的。
沈鹏草书
李铎是一位军旅书法家，他的字学习明清大字行草书，他的大字笔力雄健，很有气势，我比较喜欢他中年时期的书法。现在对于他的书法很少关注了。
李铎书法对联
总之这三位书法家在当今能够功成名就，其书法必有过人之处，至于艺术水平的高低，还是留给后人去评价吧。
沈鹏最高！个人观点，不喜可喷！我觉得这个问题不能用各有千秋来讨好卖乖，只能选一个！数百年后，历史会无情的，该去去，该留留！
沈鹏的行草书得古意，篆籀味道足，可能得之怀素张旭等人……同时，还有然隶书的古韵！
至于篆籀味道，主要表现其线条中端，圆劲饱满，立体感、节奏感、力量感都足，篆书的线是行草书最缺的，也是最能体现古意的线……
至于隶书古韵，我觉得沈先生的行草中主要表现部分字的收笔，个别字结体上也会呈现！如图二作品中“来”、“上”、“报”、“仔”、“零”、“年”等字……
问题是，这样揉合不是简单拼凑，而是自然、和谐、统一……
欧阳中石的作品不是不好，与沈先生比，下了一大截，但是，教育之功，不可小瞧！
李铎的作品，功力深厚，但是这样水平的人多了，一抓一大把，特别是当今……毕竟做不到像沈先生那样入古又有创新形成自己的风格！
所以，我认为，沈先生是可以留史的！
这些人绝对是当代书法的3大明星，本来想用3大书法家来表述的，想想还是明星这个词更适合他们。
就这种字，如果只是个民间书法家写的，有谁能从中看出艺术成就？恐怕绝大多数人会说是这是普通书法爱好者的写的不入流的作品。
没一个笔画见功底，没有一个字结构合理，没有一点点精气神，何来的艺术？就这种字还靠权力广收门徒、拉帮结派 、指望在书法史留名，欺天下人没有见过古人的字帖吗？
李先生这幅字有练过的痕迹，写的也有模有样，但是并不杰出，也不过人，当代达到这种水平的如过江之鲫，这种字艺术水平是有点，但是还没有达到值得研究的地步。
沈鹏先生的这幅字满纸古味，有明显的传承痕迹，而且又有自创的风格，这种字艺术性很强，也有较高的艺术成就。足以与明朝的书法家并驾齐驱。
书法是踏踏实实的学问，不是靠官位靠媒体炒作就能流传千古的。也不是靠拉帮结派就能在书法历史上占有一席之地的。
上午翻书，正好看到一段：草书虽然有法度，但草法只是文人间约定俗成的书体，百姓多不知晓，故榜书一般不用草体……云云。
不由想起汉代赵壹的《非草书》。草书出现不久，即受到士大夫的喜爱而风行，可草书难辨识，一般百姓认起来很困难。
故赵壹同志担心，草书因离实用越来越远，恐怕行不久远。
可是，近2000年过去了，草书不仅没有消失，反而越来越受到大家的喜爱。
上面那段文字也好，赵壹的担心也罢，其实说明一个道理，即草书的欣赏需要一定的书法审美能力和专业知识，并非每个人都能欣赏得了。
正如前不久看到一篇文章，杨振宁评价范曾是几百年一见的书法***，这不禁让人喷饭，一个搞物理的专家，如何能评价一个人的书法水平？
在当今在世的书法家中，我认为李铎、欧阳中石等人的影响力不会有超过沈鹏的。
关于沈鹏的书法，我且摘录一点专家的观点，不喜欢他的书法的人，可以不往下看了。
1、用笔
沈鹏的草书，在笔法上具有历史的提炼，已形成自家骨法用笔、迟涩取势的重要特色，开一代新风。
与杨絮有关的诗词有什么？可是古诗词，也可以是自己的作品？
《金陵酒肆留别》（李白）
風吹柳花满店香，呉姬压酒劝客尝。
金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。
请君试问东流水，别意与之谁短长。
《扬州画舫随吟》（老根）
扬州三月春草长，与妻摇桨西湖上。
三步桃花五步柳，柳絮飞来染盛妆。
借问千年李夫子，吾与本家像不像。
《唐多令·柳絮》
林黛玉
粉堕百花洲，香残燕子楼。一团团、逐队成球。飘泊亦如人命薄，空缱绻，说风流。
草木也知愁，韶华竟白头。叹今生、谁舍谁收！嫁与东风春不管，凭尔去，忍淹留
本人很喜欢这首词，苏词向以豪放著称，但这首《水龙吟》却是婉约之作：
似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
关于这首诗还有段佳话，宋神宗元丰四年（1081年），苏轼谪居黄州。其好友章质夫曾写《水龙吟》一首，苏轼很喜欢，借景抒情，和了这首《水龙吟·次韵章质夫杨花词》寄给章质夫，还特意告诉他不要传人，章质赞赏不已，不顾相告，传人欣赏，遂流传千古。
这是一首咏物词，起首“似花还似非花”高度概括出杨花的形，借“抛家傍路”的杨花，化“无情”之花为“有思”之人，幽怨缠绵而又空灵飞动地抒写了“萦损柔肠”的离愁。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪 。”堪称神来之笔。明代戏曲评论家沈际飞评道：“随风万里寻郞，悉杨花神魂。”又曰：“读他文字，精灵尚在文字里面。此老只见精灵不见文字。后来十三字多作五四四，此作六七有何不可？晓来以下真是化工神品”。苏轼笔下愁怀不可排解的思妇何尝不是当下自己的写照？
章质夫的原作也很不错，“傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被风扶起”写出杨花的神韵，不然苏轼怎么能喜欢，而且与其唱和呢？但被后人评价贬损居多，大概是为了对比说明苏词之好吧。
附：章质夫《水龙吟·杨花词》
“燕忙莺懒芳残，正堤上杨花飘坠。轻飞乱舞，点画青林，全无才思。闲趁游丝，静临深院，日长门闭。傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被风扶起。
兰帐玉人睡觉，怪青衣，雪沾琼缀。绣床渐满，香球无数，才圆却碎。时见蜂儿，仰黏轻粉，鱼吞池水。望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。”
皓月当空，你能想到哪些有关于明月的诗句呢？
明月在古诗词里是主角，写明月的诗句数不胜数。耳熟能详的就不举例了。我选一些不经常读到的吧，请指点。
李白的“孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹”，“日***尽花含烟，明月如素愁不眠”。杜甫的“星垂平野阔，月涌大江流”，“几时杯重把？昨夜月同行”。刘方平的“更深月色半人家，北斗阑干南斗斜”。韦应物的“闻道欲来相问讯，西楼望月几回圆”。卢纶的“月黑雁飞高，单于夜遁逃”。还有白居易的《琵琶行》中的“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”和“春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾”。这都是唐诗明月句。还有宋词里好多写明月的。
苏轼的很多，“明月几时有，一尊还酹江月”都很熟悉。更有“明月如霜，好风如水”，“长忆别时，景疏楼上，明月如水。美酒清歌，留连不住，月随人千里。”
“灯火钱塘三五夜，明月如霜，照见人如画”。在苏轼的诗词文赋中，明月佳句繁多，我以为是他心中的思念，理想，情缘等等都寄托与明月了，因为他政治上受排挤生活上很清苦，这是他的著名的行书帖《寒食帖》表现的。
古人追月，今人探月。何其妙哉！
李白的《静夜思》恐怕谁都会背诵，因为从你刚刚会说话开始，妈妈就会教你背诵这首诗，这首诗通俗易懂，富有趣味，非常适合小[_a***_]学习。
除此之外李白还有一首诗我比较喜欢，这首诗读起来朗朗上口，描写形象。
古朗月行
李白
小时不识月，呼作白玉盘。
又疑瑶台镜，飞在青云端。
仙人垂两足，桂树何团团。
白兔捣药成，问言与谁餐。
蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。
羿昔落九乌，天人清且安。
到此，以上就是小编对于蝶恋花行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于蝶恋花行书字体的4点解答对大家有用。
