大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于未行书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍未行书字体的解答，让我们一起看看吧。
王羲之的行书《兰亭序》，第一个“永”字为啥写得像“楷书”？
东晋穆帝永和九年三月三日，当时的一些名士如王羲之、谢安、孙绰、王献之等人，在浙江会稽的兰亭举行了一次盛大的诗酒会。参加这次宴会的共有41人，他们在溪水旁席地而坐，饮酒赋诗，汇诗成集，王羲之即兴挥毫作序，这就是《兰亭序》，
之所以王羲之的行书《兰亭序》，第一个“永”字写得像楷书，那是因为《兰亭序》本为草稿，是王羲之新书体风貌的集中体现，所谓的“草稿”按现在的话说就是很随意的书写，不打算成为规范的书法，所以王羲之在书写时就没有过多考虑是“行草”或者“行楷”，
当然了，王羲之的《兰亭序》中不只是把第一个“永”字写成楷书的风格，例如，全文一共用了21个“之”字，每个“之”字都充满变化，绝不相同。《兰亭序》点画凌空蓄势，落纸极尽变化，用笔随心所欲，章法富有韵律，有春风拂面之感。全篇节奏和谐自然，点画之间，字字之间，行行之间，生机灵动，顾盼有情，有萧散自然的风神，
“永和九年”的“永”字写成正楷书，其寓意是永远正义、和谐、和睦社会，王羲之一笔一划工工整整的把“永”字写完，反映了王羲之风度高远、坦坦荡荡的性情，也在告诉旁人，王羲之根本就没有喝醉，握笔照样稳健，否则，《兰亭序》就不是写成行书了，而是写成草书了，毕竟醉酒后更有洋洋洒洒的意境，对吧。
《兰亭序》之所以能成为“天下第一行书”，是中国书法史上的巅峰之作，那是因为通篇的第一个楷书“永”字就显示出书法艺术的“力感”，所谓的“力感”是书家笔下功力长期积累的结果，为笔墨技巧成熟的体现，故而，第一个“永”字一开始就起到画龙点睛的作用。
诚谢邀请！这是一个书法知识里技术层面比较深的问题，因为这是大书法家王羲之的作品，我认为还是请专家来答比较准确，业余爱好书法的人可能答不到要点，甚至会跑题。但既然邀请我，那我以一个业余爱好书法的人试试看。我感觉一副作品往往刚开始写，比较谨慎和认真，速度较慢，根本放不开，等写一会灵感出来后，随着心情放开，速度不断地加速就会写得流畅了，这就是为什么一幅作品后半部一般都比前半部写得好的原因，浊见。
打开王羲之的《兰亭序》，我们能够看到的第一个字就是“永”字。实际上这个“永”字写的并不怎么样。当然我不是在故意贬低王羲之的书法成就，而是说，如果拿王羲之自己最佳的书写水平和这个“永”字相比，其实这个永写的相当没有新意。
如果我们把王羲之所有的行草书作品做一个统计，会发现王羲之很少把“永”写成《兰亭序》中第一个字那样。
比如在王羲之的《二谢书帖》中，“永”大多数被写成这样:
在王羲之的《兄灵柩帖》中写成这样：
其他的，如王羲之的《***菊帖》、《奄至帖》、《永兴帖》、《日月帖》、《建安帖》中，都与上述写法大同小异。
但是唯独王羲之在《兰亭序》中处理这个字的时候显得比较特殊。
王羲之的行书《兰亭序》中的第一个字“永”字，不是像王羲之写的楷书，实际上这个“永”字就是楷书。
那么，为什么王羲之在作《兰亭序》时把第一个字“永”字写成楷书呢？其实也并不像有人说的那么复杂，分析原因，大概有以下几点：
第一，当时王羲之处在微醉状态，在微醉状态下有较强的创作欲望。大家知道，书法家创作书法作品，写好第一个学至关重要，因为第一字可统领整幅作品！微醉状态下的王羲之创作书法作品是非常谨慎的，为了把第一个开篇的“永”字写好，他不得慎重的用楷书把“永”字写出，当把第一个字用楷书立起来后，灵感就随兴而来，之后就一气呵成把《兰亭序》写完了。
第二，按照汉字演变和发展过程，楷书早于行书，在创作行书作品时，行书作品中带楷意甚至出现个别楷书都是符合创作法则的。所以说，王羲之在创作行书《兰亭序》时，把第一个字“永”写成楷书纯属正常。
第三，“永字八法”是王羲之花费15年的时间研究、创造的，他对“永”字可以说是情有独钟。既然王羲之研究“永字八法”15年，对于“永”字的写法他已渗透到骨子里了，所以写起来就得心应手。
第四，王羲之在书写《兰亭序》时，在当时极兴奋的状态下，他是想用楷书完成的，但基于楷书书写较慢，行书书写快，且王羲之的行书已达到炉火纯青的地步，加之还有四十多位名流雅士围观之，为了尽快完成《兰亭序》的书写，开篇第一个“永”字写好后，就用他拿手的行书一气写成了。
王羲之真的想不到，自己在微醉状态下随意，随性创作的《兰亭序》却在中国书法史上成了千古绝唱！
硬笔行书谁的字帖最好？
自古文无第一，行书字帖每个书法家有每个书法家的风格，谁的字帖最好，完全取决于习字者的喜好，喜欢哪位书法家的行书，哪位书法家的字贴就最好。
那么我们来盘点一下，比较有名的硬笔行书大家主要有：庞中华，卢中南，司马彦，吴玉生，顾仲安，田英章，荆霄鹏等。下面我们来一一了解一下这几位硬笔行书大家的行书风格，看看你喜欢哪一位吧。
一、庞中华
庞中华是著名书法家，当代中国硬笔书法事业的主要开拓者，中国硬笔书法第一人。现任中国硬笔书法协会名誉主席。 庞中华的行书形状圆润扁平，字体比较端正，中规中矩，秀气婉约。
二、卢中南
中国著名书法家， 现为中国书法家协会理事，硬笔书法委员会副主任。卢中南的硬笔行书博***众长，注重笔法多变，挺拔险峻，灵动潇洒。
三、吴玉生
吴玉生酷爱书法， 担任过中国硬笔书法研究会副秘书长、华艺硬笔习字会副会长、中国书协函授培训中心副教授。硬笔行书清新脱俗，舒朗工整，笔路清晰。
四、司马彦
司马彦著名书法家教育家。自幼酷爱书法，功底深厚。其名已编入《国际硬笔书法家大辞典》。司马彦作品已由人民教育出版社出版的小学语文教材作为范字推广。其行书作品刚劲有力，笔画锋芒毕露，结构严谨。
书法入门还是从楷书学起为好，这是基础，从基础打好了，再根据自己的偏好来选择其他书体。
书法有“晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意”的说法，也就是说，晋代的书法比较注重韵味，就像你说的王羲之，以韵味取胜。而唐代书法比较注重书法的法度，所以，初学书法者，大多是从从唐楷学起，具体可选择颜真卿（颜真卿创立的“颜体”楷书与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”。和柳公权并称：“颜筋柳骨”。 他的代表字帖有《多宝塔碑》、《颜勤礼碑》等），柳公权的楷书中以《神策军碑》、《玄秘塔碑》影响最深远。 你可以从这四个字帖中选择来学习
楷书打好基础以后，再学行书，由简到难，循序渐进，会有很多大的收获。行书除了“二王”，建议学学“苏黄米蔡”四家，也就是苏轼、黄庭坚、米芾和蔡襄，他们都是宋代人，前面说过，“宋人尚意”，他们的书法在中国的书法史上也具有非常高的影响力，书法充满了意趣和文人内涵。这四家的字帖有很多，象苏轼的《黄州寒食帖》（被称为天下第[_a***_]书，仅次于王羲之的《兰亭序》和颜真卿的《祭侄稿》）、黄庭坚的《松风阁》等）
最后，还可以参学明代王铎的行书，他是从王羲之到米芾以来的发展，王羲之—米芾——王铎，这是很多学习行书的途径，因为他们一脉相承。
至于当代人的字帖，很匠气，离真正书法的还有很大距离。作为学生，只想把字写端正，可以学学，学书法的话，还是学古代经典，虽然古代字帖都是毛笔字，用笔不同，但结构笔法是一致的。
如果非要选的话，可以选吴玉生、顾仲安、田英章、王正良、谢继东等人的行书
其中，谢继东的行书运笔流利，以露锋为主，线条清劲有力，作者似乎偏爱流畅的力度美。王正良的书法点线内敛，典雅含蓄，秀润清朗，作者凭借深厚的毛笔书***底，使观者领略到了硬笔线条的另一种风***。
庞中华的硬笔书法，清新秀逸，自成一家，被称为“庞体”。上初中那会接触到庞体，受字如其人之影响开始练习硬笔书法，很喜欢庞老师的书法，多年来，庞中华在大陆及港台地区、欧洲、日本、东南亚的高等学府、中小学校、机关、部队演讲逾千场，反响热烈，影响了一代又一代中国人的书法情缘。被海内外媒体誉为“中国硬笔书法第一人”。
书法可以直接练行书吗，需要多少年练好，会不会得不偿失？
您好很高兴回答您的问题，我是艺术领域的艺统华夏，关于书法可以直接练行书吗，需要多少年练好，会不会得不偿失？我来说说我的看法。
初学者直接以行书入门学习书法，这个我认为是完全可以的，行书其实就是介于楷书和草书之间的一种书法，没有楷书那么方正和规矩，也没有草书那么杂乱无章。比楷书多了一丝随性，比草书又多了一丝规整。练习好了，会非常漂亮。
练习行书我这里推荐您临习《圣教序》，我认为《圣教序》是学习行书算是最好的范本了，《圣教序》在行书当中，可以说是一个非常非常重要的名帖，他是二王行书的字库，也是二王集字帖当中最好的一个书贴。学二王笔法，临《圣教序》为最佳，虽然《兰亭集序》也是练习行书很好的书帖，更是被誉为“天下第一行书”但是我个人认为在初学时仍是临习《圣教序》是最好的。
但是最重要的还是观察《圣教序》中行书的字法、书写的笔法、单字与整体的章法，不然，为了临帖而临帖，最终只会成为一个书写的书匠，而非一个会思考的书法家。学习基本笔画
正所谓“不积跬步无以至千里，不积小流无以成江海”，只有学会了字的基本笔画，打好大楼坚实的地基，才能筑起书法的高楼。
需要多少年练好，这个是个没有限制的过程，练习书法自己的定力和兴趣很重要，历史上很多书法大家都是用一生的时间在练习，在不断的攀升，我认为学习书法就是一个不断进步的过程，在进步的同时在找到适合自己的写作方法并得到大部分人的认可，这就已经非常好了。
我认为只要自己喜欢，就能够坚持练习，就一定会练好，不过自己以后达到什么境界，都是自己人生的一段美好的经历，所以并不存在得不偿失一说。
以上回答希望对您有所帮助。
到此，以上就是小编对于未行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于未行书字体的3点解答对大家有用。
