大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于字体草书行书的问题，于是小编就整理了3个相关介绍字体草书行书的解答，让我们一起看看吧。
行书和草书的区别图片？
楷书---汉字字体的一种，就是现在通行的汉字手写正体字，它是由隶书演变来的，也叫正楷。
有人形容这三种字体，楷书像坐，因为它非常规矩；行书像走，因为它比较随意；而草书像飞，因为它笔画相连。
中国的毛笔字非常讲究字体，楷书中流行的主要有欧（阳修）颜（真卿）柳（公权）等体；闻名中外的《兰亭序》号称天下第一行书，它的作者王羲之则被称为“书圣”；草书中张旭等人的最有名。
行书简单的说是指在楷书的基础上增加了一些游丝影带,一般不会影响认读书写起来比较随意些,不象楷书那么严格;草书分章草和今草,而今草通常指狂草或曰大草.草书的主要特点是简约,但不是随意简化,有它专门的结体章法,对书法如果没有多少研究的人很难认读,因此称它为一种书法专业书体.不妨建议你看一看<草诀百韵歌>.
如何理解草书的笔法、笔势、笔意关系？
笔法、笔势、笔意是沈尹默在谈书法文章中总结的关于书法分析研究的三个层次即三个方面。不仅是草书，书法的其他各体也都适用，但是草书的法、势、意更明显也更难。
笔法就是书写笔画的用笔方法，笔势是书写笔画及组字的运笔趋势，笔意就是由笔法和笔势完成文字书写后所产生的艺术意韵。
这三者之间的关系是相连一体的，由法生势，法势出意。无法无势则徒具字形，字形无意亦非书法，古称俗书，亦即实用书写。
笔者在长期书法实践、研究、鉴定和教学中对沈氏“三笔理论”的笔***述作了形象化、具体化的总结，提出新三笔理论，即一、合笔法，二、出笔锋，三、极笔性。
新三笔理论认为草书首先要写出中锋圆润劲健的笔画，即合笔法。孙过庭《书谱》说：草乖使转，不能成字。其次是在草书笔画使转中笔势挥洒龙跳虎卧，写出笔锋，即出笔锋。当高手充分利用毛笔性能写出异常精彩的杀尽中山兔的笔锋，自然笔意出神入化，瑰丽高雅，充分展示了毛笔字的艺术性，即极笔性。
每次说到“草书”我都会情不由衷的想到了有“草圣”美誉之称的唐代书法家张旭，因为张旭在笔法上将王献之创造的“新研”之势推向了极端，运用狂草这一视觉艺术形式中最抒情的语言，全凭自身意气，将***、天宝年间的文化氛围淋漓尽致地发挥出来，
之所以在开篇就提起张旭，那是因为张旭把草书的笔法、笔势、笔意很有节奏秩序的运用在一起，可以这么去理解草书中的笔法、笔势、笔意，笔法就是书写草书时的动作，其实草书的笔法和其它字体的笔法含义并无区别，只是技巧不一样而已，有些如走、有些如跑、有些如飞……
既然笔法如同动作，那么笔势就是“力度”了，比如张旭的草书笔势就“柔中见刚”，怀素的草书笔势就显的“骤雨旋风”，草书的笔势和笔法息息相关，只有熟练的笔法才能有张力的笔势，毕竟草书是简化字体的偏旁部首和连笔，运笔时只有一气呵成，才能婉转流畅，
可以这样认为熟练的笔法、有张力的笔势两者结合才能产生有生命灵动性的笔意，笔意就是“书风、书骨”，书法的整体效果，比如，怀素的草书就好比“龙蛇竞走、激电奔雷、神***流动”，张旭的草书是“动中有静，满纸如云烟缭绕”，
还有苏轼曾形象地形容宋代书法家黄庭坚的草书像“树梢挂蛇”，笔意纵横，章法错落流贯，气势雄伟苍浑。所以总而言之，草书的笔法、笔势、笔意的关系是必须“一步到位”，完全考验书法家的自身意气、书法创作是“十年磨一剑”的过程，草书之美是“潦草”之美，笔法、笔势、笔意每一个环节都至关重要。
笔势是指草书点画，线条在行笔过程中所形成的相互关系，所以笔势是建立在娴熟的笔法和结构基础上的，笔意则是统领笔法，笔势，章法，通过构思布局，使作品产生和谐统一，笔脉相通，生动活泼的节奏和效果，正如张怀瓘所说"必先识势，乃可加工"。
草书遒劲，苍劲，秀润各种的线条质感、力度不是出现在表层,而是表现在点画中,若不是全身气力的功用,秉笔直书,一气呵成,章法一致,笔调统一,是很难左右逢源，欹侧相宜，应付裕如的。
沈尹默先生在谈"笔势、笔法、笔意"的关系时指出:“离开笔法和笔势去讲笔意是不可能的一件事情”、“笔法是任何一种点画都运用着它,即所谓笔笔中锋,是必须共守的根本***,笔势乃是种点画各自顺从着各具特殊姿势的写法。二者本来是有区别的。”
从这个角度上来看。书法创作的根本途径应是以意用其力,以力成其势。
笔法，笔势，笔意是书法艺术的基本要素。笔法：包括执笔，用笔。笔势:笔峰往来运动的态势。笔意则是由笔势不同而产生的不同[_a***_]风韵.笔法，笔势是形。笔意是神。
草以使转为形质，点画为性情。
草书写的字大部分人不认识有用吗？
草书是一种书法艺术体，是楷书行书的速写快写，省略了汉字的笔画，***用了部分符号，在生活中很少实际使用，大多数人不一定认识。草书的字体是有一定规范的，没学习过就不一定认识，认识的人是少数，在生活使用中用的是楷书行书，草书只是艺术作品才用到，学过草书的人一般都能认识的。草书的书法艺术已有千百年的历史，是中华文明的一部分，必将发扬广大，传承后世。但是，目前草书出现了异类，胡乱涂鸦，即使懂一点草书的人也难以辨认，它的出路就很难说了。
最能代表中国艺术的是书法，最能代表中国书法艺术的是草书。
在诸多书体中，草书是一种特殊的书体，兼有着其他书体的美学素质，是书法艺术中最具表现力的书体。
草书产生于篆隶，它是各体种种艺术特点的升华。可以说草书是书法笔法、墨法、构图的集大成，是书法节奏、韵律、表现的最高层次。
草书是"简而动者"，正体则是"详而静者"。在线条的表现上所谓"真以点画为形质，使转为情性，草以点画为情性，使转为形质"，这句话说出了真、草两者在线条处理上的特点。
草书似乎无法，实则法则森严，草书从字法到笔法构图都有严格的要求，只不过要求的方式与正体不同罢了。从表面上看比正体随便得多，但草书是一种约定俗成的文字符号，在使转上稍有不慎则会写成错字。
要想识别草书，并能欣赏其艺术之美，首先必须通过学习和专业训练。你要想了解和掌握一门艺术，不下苦功夫肯定是不行的。第一步是识草，可多看一些真草对照字帖、草书口诀歌或草书字典，通过学习和积累，慢慢的能看懂一篇草书作品中大部分字就不错了。其次是多读多写，你若有篆隶或行楷书的功底，学习草书也不难，是水到渠成的事。当然，你若想把草书写好则是另一回事，在此就不多谈了。
没有大的用处，只有一点作用：当作自己的速记。如果写后连自己都不认识了，那真是一点用处也没有了。
有些人一开始学书法就走了歪路：认为写成错别字或别人不认识的字才是书法家的字。一开始就把“文化艺术为大众服务”的宗旨丢了，所以即使他的文化艺术真的有一定造诣，那也只能是孤芳自赏，没有真正的艺术价值。比如80年代某作家的作品，群众反映说看不懂，他居然反驳说：我就不是写给现在的你看的，我是写给几十年后的人看的。这论调使中国当代文学一下子失去不少读者，《人民文学》更是失去不少愿掏钱的读者，后该作家虽致歉但其影响已无法挽回。现在各处的扁额题字一般都是名家所书，但由于群众不认识而闹出不少笑话，如把“山东博物馆”认成“山东***馆”，更绝的是把“春池嫣韵”认成“去她妈的”，这样的草书其作用在哪里？
草书本来就是自己图方便而写而用，若自己写后都不认识了，那没一点作用。把草书当书法练习是舍本逐末，不合适。把别人的草书用来制作扁额更不合适。
到此，以上就是小编对于字体草书行书的问题就介绍到这了，希望介绍关于字体草书行书的3点解答对大家有用。
